Tabellarischer Überblick Stile der Moderne

STIL

Jugendstil

Wiener Werkstätte

Expressionismus

Fauvismus

Analytischer Kubismus

Synthetischer Kubismus

Futurismus

Suprematismus

Konstruktivismus

Dadaismus

Surrealismus

Das Bauhaus

Sozialistischer Realismus

Nationalsozialismus

Land

Deutschland

Österreich

Deutschland (Dresden, München)

Paris, Frankreich

Italien

Russland

Russland

Zürich, New York, Berlin

Weimar -> Dessau -> Berlin

Sowjetunion -> viele sozialistische Staaten

3.Reich

Hauptvertreter

Josef Hoffmann, Koloman Moser

Klee, Macke, Jawlensky, Kokoschka, Beckmann,Münter, Munch, „Die Brücke“: Kirchner, Heckel, Schmidt-Rottluff, Pechstein, Nolde, „Der Blaue Reiter“: Marc, Kandinsky

Henri Matisse, Maurice de Vlaminck

Juan Gris, Fernand Léger, Pablo Picasso

George Braque, Pablo Picasso

Kasimir Malewitsch

Tatlin, Lissitzky, Rodtschenko, Suetin, Checkhonin, Popova, Stepanova

Hans Arp, Max Ernst, Kurt Schwitters, Francis Picabia, Marcel Duchamp, Hausmann, Hartfield, Höch

Salvador Dali, René Magritte, Giorgio de Chirico, Joan Miró, Man Ray, Max Ernst

Walter Gropius, Paul Klee, Schlemmer, Wassily Kandinsky, Marcel Breuer, Ludwig Mies van der Rohre

Paul Schulze-Naumburg, Albert Speer, Adolf Ziegler

Zeit

1890-1915

1903 - 1932

1903-1933

1903 -1907

1908-1912

1912

1909 – Abschwächung durch 1. WK – Ende italiensicher Faschismus

1915 - 1929

-1929

1916

1924

1919 - > 1932

1921-1932- ab 2.WK.

Bedeutung

Stil der Illustration und Gestaltung der Kunstzeitung „Jugend“, Reformation zur Befruchtung des gesellschaftl. Lebens (neue Lebensform)

Gestaltung aller Lebensbereiche, neues Lebensgefühl, alle Lebensbereiche künstlerisch durchdrungen, Unternehmen mit internat. Anerkennung

Wilde

Analyse: Wissen über Gegenstand

Synthese: Zusammenfassung gegenständlicher Motive (Verstärkung Beziehung Naturvorbild)

Kunst der russischen Revolution

Frz. Schaukelpferd

Richtungsweisend im Industriedesign

Künstlerisches Doktrin (Lenin), der gesellschaftlichen Ansprüche und Bedürfnisse entsprechend, offizielle Kunstlinie

Gegenbewegung zur „Entarteten Kunst“, „ewige“ deutsche Kunst, Kunst als „totalitäre Ideologie“

Merkmale

Erneuerung und Aufwertung des Handwerks (handw. Sorgfalt), Hinwendung Gegebenheiten industriellen Prod., neue, kostbare Materialien, dominantes flächig-lineares Erscheinungsbild, dekorativ, abstrakt-floral, neues Naturstudium

Künstlerisch hochwertige Produkte, Verbindung freie Künste und Handwerk, Serienproduktion, zweck- und materialgerechte Sachlichkeit

Übersteigerung und Deformierung des Gegenstandes bezüglich Farbe und Form, Farben Symbolkraft

Kräftige Farbgebung, jugendliche Lebensfreude, Ausdrucksdynamik der reinen  Farbe, Kontrastwirkung, Bildraum aus Farbrhythmen der Flächen, keine Licht- und Schattenmodellierung, Farben großflächig, nicht plastisch, bewegliche Linie, subjektive Ansicht

Geometrische, räumliche Formen, Schroffheit, Abstraktionsverfahren: Vereinfachung der Farbe, Tendenz zur Monochromie (grau & braun), plastische Formen -> flächigen Gebilden, zunehmende Verschmelzung Figur und Bildraum, Bildraum aus Farbrhythmen der Farben und Formen, objektivierte Ansicht (Betrachtung und Zusammenfassung  mehreren Ansichten)

Flächige Komposition, keine räumliche Wirkung, klare Umrisse, überschichtete Farbflächen, realistische statt geometrischer Elemente, Ironie, Integration Collagentechnik in Malerei, Herstellung statt Darstellung (Materialien), Buchstaben, Zeitungen (Alltägliches mit Kunstcharakter)

Geometrische Abstraktion, Befreiung Kunst von Gegenstand

Geometrische Formen, Verschmelzung Kunst und Industrie (künstlerische Massenproduktion)

Typografie, Plakatkunst, Collage, Merzbilder (Collage und Ölmalerei), Ready-mades

Verbindung Praktisch-Handwerklichem und Geistig-Künstlerisches und Industrie, zweckmäßige, Funktionsgebundene Bauwerke, Skelettartige Konstruktionen, nicht tragende Wände, Glas, Naturstein, Metall, Holz, Kunststoff-Fertigteile, Eisen, Beton -> Leichtigkeit und Transparenz

realistisch

Menschliche Optik ähnlich Antike (spezieller Menschentyp), keine formalen Experimente, monströse Dimension in Architektur

Thematiken

Traum vom Gesamtkunstwerk

Schattenseiten des Lebens, Tod, Einsamkeit, Lebensangst

Lebensbejahende Themenbereiche,

Ästhetik (von) und Faszination Maschienentechnik, Verkehrsmittel, Elektrizitätswerke, technische Beherrschung von Natur und Welt, Maschine als Instrument der Macht und Freiheit, Sichtbarmachen Bewegung dynamischer Veränderungen

Herrschaft der Empfindung

Bekenntnis zur modernen Technik, Mitverantwortung Aufbau Kommunismus

Aufnahme des Zufälligen, Verweigerung Verhaltensnormen, provokativer Unsinn, kindisch

Flucht ins Innere der Persönlichkeit, Unterbewusstsein, Träume, psychoanalytische Lehre und Traumdeutung Freud, zweckfreies Spiel des Denkens

Neue Erziehungsform und Lehrprogramme, Zusammenwirkung Malerei, Bildhauerei, Architektur, „Bau der Zukunft“ durch Künstler und Handwerker

Gesellschaftliche Wirklichkeit, Künstler müssen „objektive Wahrheit“ erkennen und darstellen, Typisierung: optimistische „Helden der Arbeit“, Parteifunktionäre, Soldaten, Traktoristen, fröhliche Arbeiterinnen, Segnung Technik und Industrie

Bestimmt von rassischen Erbanlagen, nicht kritisch,

Vorreiter und Einflüsse

Arts-and-Crafts-Bewegung, japanische Einflüsse

Geometrische Jugendstil, Wiener Sezession

Kees van Dongen, primitive Kulturen, Holzschnitte, mittelalterliche Glasfenster, Vincent van Gogh, Paul Gauguin,

Kubofuturismus

Johannes Ittens Vorlehre

Bürgerlich-idealistische, voravantgardistische Kunst

Konventionelle, traditionell orientierte Kunst, Akademismus (19.Jh. verpflichtet)

Pendant

Art Nouveau, Modern Style, Sezessionsstil

Werkbund

Deutscher Expressionismus

Künstler	Victor Horta	Antonio Gaudi	Otto Wagner	Adolf Loos	Gustav Klimt	Egon Schiele
Bedeutung	Erneuerer der Architektur	Symbolfigur Erneuerung europ. Architektur, -> Plastiker, Befreiung Arch, von rechten Winkel	Wegbereiter Moderne, Prägung Stadtbild Wiens	Modernster Architekt Wiens, Übervater der Gegenkultur	Malerfürst des Jugendstils, Begründer Wiener Sezession
Jahre	Beginn 20.JH.		Jahrhundertwende		Jahrhundertwende
Stil	Jugendstil		Sezessionsstil		Jugendstil	Expressionismus
Land	Belgien	Spanien	Österreich		Österreich	Österreich
Merkmale	Verschmelzung Eisenkonstruktion mit ev. floraler Ornamentik mit Steinbai	Bizarres Erscheinungsbild mit Vertrautem, scheinbar gewachsen, Häuser ohne Pläne	Verbindung nüchterne Konstruktion mit Empfinden für Materialwert, Flächen, Eleganz der Form, moderne Materialien	Geschickte Anpassung durch Übernahme und Neuinterpretation bewehrter Bauelemente, neue Konstruktion, schmucklose Fassade, funktionsgebundene Innenraum- und Fensteranordnung	Naturalistische, erotische Menschendarstellungen, ornamental gestaltete intensiv farbige Flächen -> hart abgegrenzt, Mosaik, Zusammenwirkung -> reizvoller dekorativer Wirkung, Goldflächen (Ikonen, Scheinwirklichkeit)	Ornamente, aussagekräftiger Realismus, beunruhigende Sprache,  intensive Farbigkeit, unruhige Linienführung,   Deformierung
Inhalt/Ziel	Transparenz, Durchsichtigkeit, Leichtigkeit	Naturhafte Gestaltung	Nutzstil an modernes Leben angepasst	Reduktion der Monumentalität des bürgerlichen Wohnideals auf eine alltägliche Dimension	Erotische Sinnlichkeit	Wahrheitsdrang, Einfachheit der Kunst, Drang nach Emotionalität, Darstellung körperlicher und seelischer Befindlichkeiten
Verbundene	Henry van der Velde, Paul Hankar		Adolf Loos, Josef Hoffmann, Joseph Olbrich		Sezessionskünstler, Egon Schiele
Einflüsse	Art Nouveau	Orientalische Baustile, gotischen Bautradition Spaniens, maurische Elemente, Formen und Konstruktionen aus der Natur	Wiener Sezession		Hans Makart Dekorativer Prunk	Sezessionsstil, Schüler von Klimt, Vincent van Gogh, Henry Toulouse-Lautrec